Appel à Candidatures pour l’École d’art Àsìkò au Caire en 2025

Initié par la regrettée Bisi Silva, née Olabisi Obafunke Silva (1962-2019), Asiko est un programme de workshops annuels tenus dans plusieurs villes africaines au profit d’artistes, de curateurs et d’auteurs, à travers le Centre for Contemporary Art qu’elle a fondé.

Prochaine édition, Le Caire, en Egypte.

A propos du programme Àsìkò

En 2010, le CCA Lagos a lancé un programme unique visant à combler le fossé éducatif au Nigeria et dans de nombreux pays africains, qui ont tendance à ignorer les méthodologies et les histoires critiques qui sous-tendent la pratique artistique.

Sous la forme d’un atelier d’art, d’une résidence et d’une académie d’art, le programme de l’école d’art se concentre sur la pensée critique et l’application d’idées conceptuelles parallèlement aux techniques et aux méthodologies de la création artistique.

Conçu pour les personnes intéressées par l’exploration de la conception, du développement et de la mise en œuvre d’un travail créatif, le programme convient principalement aux artistes, aux conservateurs et aux praticiens de la culture qui sont curieux et souhaitent expérimenter des modes de pratique et de pensée en dehors des modes de travail traditionnels, sans toutefois les exclure totalement.

Àsìkò 2025

Honorant les plans initiés à l’origine par Bisi Silva et son héritage de sept ans à Lagos, Accra, Dakar, Maputo et Addis-Abeba entre 2010 et 2017, l’école d’art Àsìkò a été rétablie à Praia, au Cap-Vert, en 2022. Après la relance réussie de cette nouvelle phase, l’édition 2025 aura lieu au Caire, en Égypte.

Le Caire a une longue histoire qui s’étend sur plusieurs millénaires. Il a été le creuset de l’expression artistique. Son patrimoine artistique, profondément enraciné dans l’ancienne civilisation égyptienne, a évolué à travers différentes périodes historiques, reflétant les changements culturels, politiques et sociaux qui ont façonné la ville. Réputé pour son art sophistiqué et complexe, qui servait à la fois des objectifs religieux et séculiers, l’héritage artistique du Caire est évident dans de nombreux temples, tombes et artefacts préservés, qui se trouvent dans des musées du monde entier.

De l’art islamique à l’art chrétien copte en passant par l’architecture ottomane, Le Caire continue aujourd’hui d’être un centre dynamique de l’expression artistique égyptienne grâce à la création d’écoles d’art et de musées qui permettent aux artistes de s’épanouir. Les nombreuses galeries, festivals d’art et institutions culturelles de la ville offrent aux artistes locaux et internationaux une plateforme pour exposer leurs œuvres.

Cette riche histoire de la pratique artistique au Caire reflète le rôle long, diversifié et complexe de la ville en tant que terre fertile pour la créativité et l’innovation. L’objectif d’Àsìkò en 2025 est de s’intéresser à la manière dont sa culture contemporaine façonne sa scène artistique tout en forgeant des relations et des dialogues avec le paysage artistique mondial.

Le Thème : Holding Memory (Conserver la mémoire)

La pédagogie Àsìkò met l’accent sur l’immersion dans la riche histoire et la culture des lieux où se déroule chaque édition. L’édition 2025 d’Asiko a pour but d’explorer l’intersection de l’art, de la conservation et de la relation complexe entre la mémoire et la préservation dans le contexte du Caire, en Égypte.

Sous le thème du maintien de la mémoire, Àsìkò ouvre un espace pour l’exploration de la visualisation de la mémoire, dans le sens d’une réflexion sur les hiéroglyphes de la mémoire, la perte de mémoire, les formes de souvenir, l’oubli, les fouilles de la mémoire, l’engagement dans le passé, les archives et l’histoire, la cartographie et l’établissement de cartes.

Ces concepts invitent à explorer la position unique de l’Égypte, à la fois africaine et moyen-orientale, son rôle important dans les conceptions historiques de l’Afrique, tout en soulignant son (dé)lien avec le reste de l’Afrique et du monde. L’accent est mis sur l’exploration du potentiel d’histoires partagées et de lignées ancestrales. L’édition 2025 d’Àsìkò permet d’approfondir la relation complexe entre la mémoire, la préservation et la ségrégation géographique de la riche culture et de l’histoire de l’Afrique.

Mots clés : se souvenir, oublier, fouiller, conserver, archiver, histoire, cartographie, lignes de fracture, démembrement, récits de possibilités, rapatriement, sainteté, camaraderie, solidarité, avenirs nostalgiques, récits.

Raison d’être de l’atelier

Dans la plupart des pays africains, le secteur des arts visuels est essentiellement conservateur, de nombreux artistes travaillant dans les médias traditionnels que sont la peinture et la sculpture. La connaissance et l’intérêt pour les pratiques artistiques qui utilisent les nouveaux médias ou la technologie numérique, ou qui sont de nature expérimentale ou même basées sur la recherche, sont souvent minimes.

Afin d’encourager et de soutenir les artistes intéressés par l’exploration de différentes possibilités conceptuelles et matérielles (en particulier dans le domaine des médias à base de lentilles et d’autres modes de travail expérimentaux), la structure d’Àsìkò est ancrée dans la convergence de différents processus artistiques – qu’il s’agisse de peinture, de sculpture, de performance, d’installation, de photographie, de vidéo, d’Internet, etc.

Les avantages de l’atelier comprennent :

  • Accès à des artistes et conservateurs locaux et internationaux expérimentés.
  • Examen individuel du portfolio et retour d’information personnel.
  • Séances de critique prolongées.
  • Développement de compétences rédactionnelles pour les artistes et les conservateurs.
  • Encourager et développer de nouvelles pratiques contemporaines sur le continent africain.
  • Partager les connaissances par le biais de conférences de conservateurs, de présentations d’artistes et de débats critiques.
  • Développer de nouveaux modes de pensée créative par la mise en œuvre d’éléments non traditionnels (y compris la performance, le numérique et le son).
  • Possibilités de mise en réseau au niveau international.

Structuration du programme

Àsìkò est un programme intensif avec des activités programmées obligatoires cinq jours par semaine. Conformément au contexte local, cette édition se déroulera du dimanche au jeudi.

Cette édition est divisée en trois segments, chacun dirigé par un artiste/conservateur, chacun ayant son propre style, ses propres méthodes de travail et ses propres perspectives. Chaque segment sera complété par 1 à 3 conférenciers invités (4 à 5 jours) : conservateurs, artistes, historiens, cinéastes et écrivains, entre autres. Les participants disposent ainsi d’un large éventail de processus et de points de vue à prendre en considération pour leur propre développement, offrant des opportunités stimulantes de discussion, de pensée et de réflexion.

La clé de chaque segment sera la théorie critique ainsi que diverses approches non traditionnelles de l’art et de la conservation, le tout dans le but d’aider les participants à réaliser et à concrétiser leurs visions uniques. Le groupe (artistes et conservateurs) travaillera ensemble à la production et à la présentation d’un projet collaboratif qui sera partagé au cours de la dernière semaine du programme.

Qui peut participer ?

Àsìkò s’adresse principalement aux artistes et aux conservateurs d’Afrique et de la diaspora africaine. La priorité sera donnée aux artistes africains travaillant sur le continent qui n’ont peut-être pas eu accès à l’éducation ou aux opportunités professionnelles offertes par ce programme.

Les artistes visuels peuvent travailler dans tous les médias – peinture, sculpture, installation, textile, céramique, photographie, vidéo, film, performance et pratique sociale. Les candidatures sont ouvertes à tous les artistes (avec ou sans éducation artistique formelle) qui ont été professionnellement actifs pendant au moins 3 ans.

Les conservateurs et les écrivains de toute l’Afrique ayant au moins deux ans d’expérience et qui bénéficieraient d’une interaction étroite avec des artistes et d’autres professionnels.

Les artistes et les conservateurs qui ont participé plus d’une fois ne peuvent pas poser leur candidature.

Conditions d’acceptation

Tous les participants doivent être disponibles pour l’ensemble du programme au Caire (du 27 avril au 25 mai 2025) et pour les quatre activités du programme virtuel qui précèdent et suivent le programme immersif au Caire.

  • Àsìkò 2025 se déroulera principalement en anglais. Tous les participants doivent avoir au moins un niveau conversationnel en anglais et maîtriser l’anglais écrit pour les textes académiques. Un entretien vidéo sera organisé.
  • Les candidats ayant des besoins en matière d’accessibilité doivent l’indiquer sur le formulaire de candidature afin qu’un soutien et une assistance appropriés puissent leur être apportés.

Calendrier 

  • Appel ouvert : 27 novembre 2024 – 19 janvier 2025
  • Sessions de pré-programme (à distance) :

Session 1 – Jeudi 3 avril 2025

Session 2 – Jeudi 17 avril 2025

  • Programme de l’école d’art Àsìkò : 27 avril – 25 mai 2025

Du dimanche au jeudi, de 9h00 à 18h00 au Caire, en Égypte

  • Session post-programme (à distance) :

Session 1 – 25 juin 2025

Session 2 – 25 novembre 2025

Coûts du programme

Les frais de participation s’élèvent à 850 USD pour les participants non locaux et à 450 USD pour les participants locaux (résidant en Égypte).

Tous les participants doivent payer les frais de participation, qui servent à financer le programme, un modeste budget de production et le projet final.

Les participants non-résidents doivent prendre en charge leurs frais de voyage aller-retour au Caire ainsi que leurs frais de subsistance pendant la durée du programme. L’hébergement sera pris en charge pour les participants non-résidents.

Veuillez noter que le coût total du programme a été largement subventionné par le CCA, Lagos. Tous les frais doivent être réglés avant le 31 mars 2025 pour que la participation au programme soit acceptée.

Les participants sont encouragés à demander un financement auprès de leur pays d’origine ou d’autres sources pour couvrir leurs frais d’inscription, de voyage et de séjour. Voici quelques sources possibles de financement pour les candidats africains :

REMARQUE :

Nous vous conseillons de demander un financement de voyage, que votre participation au programme ait été confirmée ou non, afin de ne pas manquer les dates limites de dépôt des demandes.

Comment poser sa candidature ?

Veuillez remplir entièrement le formulaire de candidature ici : https://bit.ly/3ZfUTQ3

Les candidats retenus recevront une lettre de soutien afin de soumettre des demandes de visa si nécessaire.

Pour plus d’informations, veuillez contacter : asikoartschool@gmail.com

La Rédaction.

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